|
|
|
|
|
|
|
Михаил Кербиков
Мрачная сказка о фашизме
Рецензия на фильм Гильермо дель Торо «Лабиринт фавна» (Мексика, 2006)
Несмотря на то, что в истории фашизма в Испании распутаны многие узлы и противоречия, «проклятые» вопросы всегда остаются актуальными. Балансируя между сказкой и кровавым военным фильмом «Лабиринт фавна» Гильермо дель Торо рассказывает с помощью специально отобранных метафор о потерянной невинности/наивности и политической совести.
Но, прежде всего, это фильм о душе ребенка. Как сказал сам автор: «Дети не такие вечно счастливые существа, как кажется. Они помнят боль, зло и обман, просто редко говорят о своих потрясениях. Такой фильм невозможно снять в Голливуде, там принято изображать детей по-другому. Я люблю фильмы, где юные создания погружаются в реальную действительность. Детям все время говорят, что делать и что думать, и для познания мира необходима смелость. Офелия входит в фантастический мир не для того, чтобы убежать от действительности, а чтобы познать ее. На мой взгляд, фильм именно об этом. Фашизм - это возможность действовать только определенным образом. Свобода - это возможность выбора, нечто вроде лабиринта: можно пойти вправо или влево».
Испания. 1944 г. Пять лет, как закончилась гражданская война. Кармен вновь вышла замуж и отправляется со своей дочерью Офелией в сельскую местность к новому мужу Видалю, авторитарному полковнику франкистской армии. Здесь не следует забывать, что противостояло испанским республиканцам 85% личного состава армии, в том числе почти все военные специалисты, а в их руках было сосредоточено почти все вооружение. Особенно усердствовали фалангисты, состоявшие в рядах сельской милиции. Именно они, в первую очередь, и явились орудием кровавого террора. Благодаря своим стараниям, направленным на то, чтобы привыкнуть к новому окружению, маленькая девочка обнаруживает вблизи от дома таинственный лабиринт. Пан, странный, магический образ и страж места, объявляет ей, что она ни кто иная как потерянная принцесса волшебного королевства. Чтобы обнаружить истину, Офелия должна выдержать 3 опасные проверки, к которым она не подготовлена.
Реальность в данном фильме постигается в символе и через символ. Лабиринт - символ чрезвычайно многоплановый, который семантически связывался с подземным миром и рассматривался как место посвящения в древних мистериях. Он испытывает настойчивость и терпение, заставляет еще раз совершить попытку найти выход - или сдаться. Лабиринт - это путешествие от смерти к рождению. Он охраняется управителем - «Царем лабиринта», который живет в самом центре. Достичь центра могут лишь герои и избранные. Но главное - не только добраться до сердцевины, но и выбраться, вернуться обратно к своему возрождению.
Гильермо дель Торо смешал в своем новом фильме суровую реальность (режим Франко) с фантастическим миром. Располагаясь между военным и сказочным фильмом, для взрослых «Лабиринт фавна» открывает до некоторой степени двери и устанавливает связь между двумя - как в прямом, так и в переносном смысле - мрачными мирами. Эти миры сопоставляются по своей жестокости и служат как бы квази зеркалом друг друга. Маленькая Офелия, воодушевленная сказочными историями, противостоит вместе со своей беременной матерью отчиму, грубому и бессердечному Видалю. В это время в глубоких горных лесах бушует борьба между группами сторонников режима Франко и повстанцами.
Гильермо дель Торо умело использовал здесь множество метафор и символов, чтобы описать детство в этом мире, которое настолько ужасно, что его невозможно изобразить приукрашенным. Фильм завершается следующим: кровь обратно течет в нос маленькой девочки, и на этом взгляде назад совершается переход из смерти в жизнь. Смерть же - это лишь граница, вблизи которой человек оказывается в критическом состоянии морального выбора и переход этой границы необратим. Офелия идет по улице мимо мертвого дерева, которое выглядит, как тело без головы. Его уничтожает эгоистическая жаба, чтобы кормиться им. Это дерево можно понимать как символ страны, а жабу как ее диктатора. Однако дерево может выступать как древо познания. Познания добра и зла - смерти. Победив жабу можно получить ключ - важную метафору жизни и символ молчания.
Серги Лопес играет Видаля, монстра франкистского режима, который не имеет души и на протяжении фильма бездумно убивает и пытает: его деяния, его слова и даже его помощь крестьянам - все подобного рода. Даже часы его отца, постоянно имеющиеся перед его глазами, как бы упрекают его в том, что он является не более чем противоположностью героя. Тема отца проходит красной нитью через весь фильм: как для Офелии - которая может вновь обрести своего отца, короля, так для ее брутального отчима – для которого заветное желание отцовства должно оставаться запретным.
В необыкновенном универсуме этого произведения скрывается глубочайшая печаль, напоминающая фильмы Тима Бартона или мрачно-меланхолические картины Марка Ридена. Существа леса и насекомообразные феи ведут Офелию к ее гибели. Чудесный бог Пан, который таким же производящим впечатление образом, действует подобно дьяволу, соблазняет и пугает девочку одновременно. Она сталкивается с вызывающим ужас слепым человеком, чьи глаза располагаются в его ладонях, которые он приставляет к своей голове. На средневековых фресках Офелия распознает в нем пожирающее детей чудовище. И этот образ является тоже своего рода символом войны - подобно гигантской жабе обозначает индивидуализм и потерю ребенком своей безмятежности. Офелия проникает в дерево, проходит сквозь стену, убегает в лабиринт. В конце она , как Алиса, пересекает зеркало и больше не может вернуться назад, в опустошенную войной страшную страну.
|
|